Арт-музыка-события
Галерея работ Нади Груниной
некоторые мои картинки, созданные с 2006 года по настоящее время, выставки, мысли, работы учеников, контакты
Ближайшие события
18.12 – 24.12 — персональная выставка Нади Груниной «МУЗ АРТ» в галерее «Лега» (Нижний Кисельный переулок, д. 3).
На выставке будут представлены работы, созданные по мотивам различных произведений академической музыки.
Открытие 18.12 в 19:00.
Галерея
В этом жанре работ пока нет — выберите другой раздел.
О художнике
Я рисую с 1998 года. Всегда моей основной темой были размышления о взаимосвязи того, что я вижу и того, что я ощущаю от увиденного, услышанного, понятого. Как пластическим языком визуального искусства отобразить эту взаимосвязь, увидеть то, что есть в ощущениях? Как это ощущение отображается в связи предметов, пространства, света.
Я использую разные материалы - у каждого материала есть свои свойства, которые хороши для конкретной темы. Любимые материалы - масло, уголь.
Интересно иногда экспериментировать с поверхностью, использовать фактуру дерева, картона, пенопласта - на них на всех по разному ложится материал.
«В искусстве важна искренность»Надя Грунина
Грунина Надя родилась в Москве в 1979 году.
Училась в МССМШ им. Гнесиных (класс виолончели) и в МГУП им. Федорова (бывший Полиграф).
Также, занималась в студии Киреева В. В. живописью и графикой, у Герчук Е. Ю — композицией и иллюстрацией.
В 2006 году вступила в МСХ, отделение Эстамп и в ТСХР, отделение графики.
До 2017 года активно участвовала в различных групповых выставках, с 2017 года больше сосредоточилась на преподавательской деятельности и разработке своих проектов.
В 2026 году двумя персональными выставками приняла участие в музыкальном фестивале «Композиторы XXI века».
Работы находятся в фондах музеев Москвы (Музей философского факультета МГУ, Музей прикладной графики) и частных коллекциях в России и за рубежом.
- 2026 «Композиторы XXI века»Персональные выставки, галерея «Ile Theleme», МССМШ им. Гнесиных, Москва
- 2009 «На берегу. События философии»МГУ, музей философского факультета, Москва групповая
- 2008 «Презентация абсурда»Выставка современной живописи, Галерея на Солянке, Москва
- 2006-2012 "Творческие среды»ЦДХ, Москва групповые выставки
- 2004-2017 более 30 различных выставок в Москве и Санкт-Петербурге групповые выставки
Размышления об искусстве
Заметки и эссе о живописи, творчестве и выставках.
-
Размышление о природе творчества
Творчество — любого вида — плод исключительно человеческого, живого интеллекта, пропущенного через человеческую же душу.
Это невозможно сделать искусственным способом. Духовно развитый человек, который воспринимает творчество, чувствует любую фальшь, любую неискренность. Сейчас наступило время, когда человек стал духовно беднее, он доверил восприятие и воздействие на свою душу машине, техническому сознанию.
Можно сколько угодно воровать и копировать разные стили, созданные человеческой культурой, выдавая это за качественное искусство. При этом социум, у которого не развита культурная, духовная идеология, с удовольствием будет это принимать за эталон, что приведет к дальнейшему душевному обеднению и культурной деградации.
Художники перестали анализировать воздействие линии, фактуры, света, пространства, силуэта, цветовой гаммы. Актеры перестали использовать интонации, тишину — так же, как и многие музыканты исполнители. Сочинение музыкальных произведений — исключительно духовную сферу творчества — доверили искусственному интеллекту.
-
О художественных приёмах
Художественные приемы сами по себе — одноразовый, мертвый материал, если ты не понял их выразительную основу, как они работают, как воздействуют на воспринимающего.
Надо учиться, смотреть и слушать разных мастеров, анализировать, как они создали то, что тебя впечатлило — и много технически работать.
Тогда приемы входят в сознание настолько, что становятся ключиками для свободного творения.
-
О времени в изображении
Надо постараться уплотнить в одном изображении время, историю до события, во время и после.
Чтобы изобразить историю, нужно быть очень внимательным к мелочам — следам, которые время оставило в пространстве.
-
О натурном и умозрительном
В изображении с натуры всё ясно — надо только подметить пространственные элементы, найти акценты — смотри и изображай.
С музыкой всё сложнее — там есть пространство, время, свет — они и в интонациях, и в форме, и в звуке и его плотности и в акцентах.
Но это всё не очевидно и иногда сбиваешься на ассоциации, начинаешь пользоваться символами — что нехорошо, так как любые символы — это навязывание своего мнения, не основанное на чистоте восприятия.
Либо символы должны быть так исполнены, чтобы точно попадать в пространство музыки. Это можно очень долго искать.
-
О технике
Техническое мастерство необходимо для того, чтобы знать, какими средствами передать воздух, пространство, где и как сделать акцент, как работает композиция и т. д.
Но то же мастерство может всю работу убить, если художник, музыкант не пропускает то, что он делает, через свою душу.
-
Состояние в изображении
Представьте, что стоит один предмет в определённом пространстве — допустим, это пространство стола на кухне в малогабаритной квартире, стоит он там всегда — как только там поселились люди.
Это одно состояние, которое зависит от многого — что это за предмет, какие люди там живут, живы ли эти люди, какое время года сейчас, какое время суток и т. д.
Целая история.
А если в эту историю внести ещё один предмет — например, яркую детскую чашку, поставить его рядом с первым и сравнить — как изменится состояние пространства и всего воздуха, наполняющего это помещение!
И получится история с продолжением.
Нельзя подходить к изображению в принципе, не одушевив его, не охарактеризовав его. Иначе получится констатация факта нахождения чего-то на изобразительной плоскости. Любое пятно, силуэт, линию, штрих нужно сначала почувствовать живым, а потом уже пробовать эту жизнь изображать.
Здесь появятся тексты — раздел пока наполняется.
Контакты
Покупка работы, выставка, заказы — отвечаю лично, обычно в течение двух рабочих дней.
- Почта nadya.grunina@gmail.com
- Мастерская Химки, Фирсановка
- Телефон +7 916 615-80-78
Надя Грунина персональная галерея · Москва
